Vuoi trasformare un’idea in una serie TV o un film?

Essendo ancora in fase di formazione, ho trovato questo corso particolarmente utile perché mi ha permesso di avvicinarmi alle storie attraverso un approccio diverso,  che va oltre le teorie dei manuali di scrittura. “Characters Generate Worlds” è infatti un metodo che porta a entrare profondamente nel personaggio, come se si esplorasse una parte di sé. Ed è proprio questo l’aspetto principale che mi porto dal corso: avere chiaro, prima ancora di iniziare a scrivere, non tanto il cosa, quanto il chi. Una prospettiva nuova da cui guardare alla scrittura, che ha arricchito il mio modo di pensare e sviluppare una storia.  Avevo già sperimentato le capacità di Stefano come insegnante. Anche in questa occasione si è confermato un ottimo docente, capace di trasmettere non solo il proprio metodo, ma anche la sua passione per il cinema e le storie.

L’approccio messo a punto da Stefano è innovativo e mi ha aiutato a sbozzare molto rapidamente lo scalettone della mia idea. Insomma, viene voglia di scrivere. E poi il feedback dei colleghi di corso, primi spettatori, è sempre illuminante. Non vedo l’ora che inauguri presto percorsi di secondo livello, centrati più specificamente sul dialogo: “Characters Generate Worlds” può essere molto utile per “generate lines”!

Mi sono iscritta al corso “Characters Generate Worlds” con il timore che, non provenendo io dall’ambito del cinema e della sceneggiatura, la mia comprensione del metodo sarebbe stata limitata. Sono molto felice di potervi dire che mi sbagliavo. Il corso è stato interessantissimo e davvero ben strutturato. Ogni lezione mi ha dato degli spunti che sto tuttora mettendo in pratica nella stesura del mio romanzo. Il metodo mi sta aiutando a dare profondità ai miei personaggi e a vederli da tutta un’altra prospettiva. In altre parole, mi sta aiutando a far loro prendere vita. Infine, ho apprezzato moltissimo l’umanità e la disponibilità di Stefano, che con chiarezza e competenza, ha saputo coinvolgerci e appassionarci per tutta la durata del corso.

Consiglio a chiunque ami raccontare Storie e voglia una nuova prospettiva sul raccontarle!

Il corso è stato davvero illuminante. Già leggendo gli articoli su Substack ero rimasto affascinato da questo metodo, ma gli incontri hanno ampliato ancora di più la mia prospettiva, aprendo molte nuove possibilità nella scrittura e nella creazione visiva.

Il corso di sceneggiatura di Stefano Voltaggio a cui ho recentemente partecipato si è rivelato estremamente utile e ispirazionale. Il suo fulcro è un paradigma narrativo centrato sui personaggi e, conseguentemente, sulla loro coerenza interna, necessaria al fine di rendere naturale, credibile e compiuta una storia. Questo approccio, che spinge a una profonda comprensione dell’animo umano, è animato da Stefano con sottigliezza empatica: la psicologia e l’empatia si fondono nel tradurre ogni sfumatura in azioni concrete. Il modello di Stefano è anche estremamente versatile: utile tanto per sceneggiature (di serie o film) quanto per romanzi, e si adatta a diversi livelli di seniority. È un modello trasversale che non solo affina e valorizza storie esistenti (le difende nella loro stessa necessità di esistere), ma le genera: sono i personaggi a creare mondi. In definitiva, un corso che insegna a dare anima al racconto, qualunque sia il medium o il punto di partenza. Come in tutti i percorsi che creano valore si entra in un modo e si esce migliorati, tanto nella tecnica, quanto nell’esigere di più da sé stessi.

Stefano ha alle spalle parecchi anni di pratica sul campo, un’ottima cultura e una conoscenza del mondo che lo rende in grado di rispondere con sincerità, metodo e coerenza alle domande dei suoi studenti e a quelle che bisogna porsi per affrontare questo meraviglioso e difficilissimo lavoro. Il corso fila via senza intoppi, con una piacevolezza e una cordialità speciali che permettono di affrontare la conoscenza di questo suo nuovo approccio che sta diventando un vero e proprio metodo. Il rapporto fra l’immagine interna e l’immagine percepita dagli altri, grande dilemma del mondo contemporaneo, diventa la tensione di coppia fra l’essere e il dover essere del personaggio, ma Stefano mette l’accento sull’amante, il terzo incomodo, sul bisogno nascosto, la parte repressa/nascosta del personaggio: né buona né cattiva. Ma che ad un certo punto grazie anche all’incidente scatenante viene fuori e lo/ci costringe a generare una trama. Questo lega la costruzione di un personaggio alla sua umanità e non può che renderlo più “sentito” e credibile.